En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
Catalina Torres
Me interesa el análisis del comportamiento emocional y racional de un cuerpo que habita un espacio íntimo y público desde sus diferentes limitaciones, ya sean limitaciones sicológicas o limitaciones físicas. El trabajo parte de la recolección de experiencias y documentos que hablan de la reacción del cerebro en situaciones de limitación visual y limitación emocional, unificando el comportamiento del cuerpo en los espacios que habita según su percepción.
A partir de la fotografía construida configuro una narración minimalista y fragmentada de los objetos y de los espacios que persuaden el cerebro y el cuerpo, desarrollando instalaciones y obras bidimensionales con el fin de lograr diferentes interpretaciones y sensaciones, donde el espectador pueda sumergirse y cuestionarse entre lo que es real y lo que es irreal.
Mi trabajo ha sido seleccionado en el “Salón Visual Bacánika”, “Exposición Colectivo Fotográfico”, en el “VI encuentro Internacional de Fotograf a, Fotográfica Bogotá”. En el a o 2015 y 2016 realicé mi exposición individual con la obra fotográfica “Memorias de un Ahogado-Danza y Fotograf a”, esta obra es invitada a la 4° DAN A DERIVA–MOSTRA LATINO AMERICANA DE DAN A CONTEMPOR NEA’ en Brasil-Sao Paulo. Para el año 2017 obtengo una mención especial en el XI Concurso de Fotograf a Ambiental y expongo mi proyecto fotográfico de creación-investigación “Lumen” en el Museo Leopoldo Rother. Actualmente expongo en la galer a Espacio Cinco 33 con la obra fotográfica “Espacios Habitados”.