En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
En 1978 estudió Fotografía, dibujo y arte en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Participó en los talleres de Luis Fernando Ospina, Song Xinru, Diana Meza (Cali), Mario Gordillo (Cali), María Helena Salazar, Pilar Otálora, Taller de Arte y Pensamiento Contemporáneo de Natalia Gutiérrez, y en el Taller Teórico de Formación Artística de Álvaro Medina.
Algunas de sus exposiciones individuales: 2003, Hotel La Fontana, Bogotá; 2003 "Instrumental” Salle Colovacrum, Commune de Belleve, Geneve, Suiza; 2005 Huis Stal- Doorlopend, Exibitie. Maarsen, Holanda; 2005 Universidad Rafael Landivar; 2006 Galería Veerbilding Maarsen, Holanda; 2008 Hotel Hacienda Royal, Bogotá; 2008 La Localidad, Bogotá. Entre otros mas.
La exploración cromática que realiza Elsa Russi a lo largo de su obra, es una propuesta que la crítica ha denominado "Los Nuevos Lenguajes Del Color”. Sutileza, profundidad, gracia, armonía y vitalidad son los conceptos que se encuentran generosamente en el Proyecto Russi.
"...Por eso hablo, si yo no hubiera cometido los errores no conocería a fondo las cosas, pero, yo dejo constancia y espero no equivocarme de tres o cuatro obras donde sus artistas expresan el enfoque que se pretende en estos tiempos modernos como son: Elsa Russi, en toda su obra...". Maestro David Manzur
El lenguaje cromático utilizado por la artista Elsa Russi, nos pone en contacto con una especie de “abstracto del alma” que bien se podría utilizar para un estudio de las vibraciones puras y de los sentimientos espontáneos del hombre contemporáneo.
Manchas con realidad musical, grises azulados, rojos y terracotas hacen parte del corpus estético que caracteriza la obra de la artista. El denominado proyecto “Russi” también explora lo figurativo con rigor contemporáneo.
Su elección de temas equinos es sobresaliente, en particular se destaca el trabajo con tintas chinas y sombras sugerentes. Con Elsa, el color brota de las venas y la alegre frescura del trazo, invade hasta el último rincón del lienzo que la espera.
Rodrigo Spinel
Bogotá, Colombia 1986. Arquitecto de la Universidad de los Andes. Desde pequeño empezó a experimentar con el dibujo y fue desarrollando una fijación por el detalle, la meticulosidad, el esfuerzo y la disciplina; atributos que ha buscado y admirado. Descubrio en el dibujo una herramienta que ademas de respresentar espacios puede transmitir ideas y sentimientos, y la ha utilizado para mostrar su fascinación por el detalle y la forma en que su repetición construye cada obra.
Proyecto Ilusiones de Linea
El trabajo consta de alrededor 60 dibujos hechos a mano con tinta china sobre diferentes tipos de papel. Fue expuesto por primera vez durante el mes de octubre del 2018 en la sexta feria del Millon en Bogotá, Colombia. Desde entonces diferentes fuentes del proyecto se han expuesto en galerías y eventos como ARCOT (Artistas Colombianos en Tokio) o la Galería el garaje.
El proyecto busca resaltar el potencial de la linea que al ser repetida es capaz de crear imagenes complejas. Con la paciencia, concentración y constancia dedicadas a construir el dibujo, se evoca el trabajo del mampostero que uno a uno arma desde la mas sencilla hasta la mas compleja de las construcciones. Al igual que el ladrillo en un muro la linea demuestra que su valor no existe como unidad sino como parte de un conjunto, y es ahí donde se aprecia toda su importancia.
